LOMO;;;LOMOGRAPHY–PHOTOS.

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HELLO–LOMO!
LOMOGRAPHY.

A LOMO ABRIU SUA LOJA NO BRASIL,COM SUA INFINITA VARIEDADE DE CÂMERAS EM MODELOS FANTÁSTICOS,DESIGN ADORÁVEIS & CORES,EM MODELOS QUE SÃO VERDEIROS OBJETOS DE CONSUMO COM SEUS ACESSÓRIOS INCRÍVEIS E PRÁTICOS.
A TOY-CAMERA SE TORNOU UM FETICHE TOTAL E CONQUISTOU FÃS EM TODO O MUNDO À FORA;;;
E PODE ALCANÇAR UM RESULTADO PROFISSIONAL E INOVADOR PARA SUAS FOTOGRAFIAS,É SÓ USAR E CLICAR.(EXISTE A HORIZON,UMA CÂMERA DE PESO,DE NÍVEL SEMIPROFISSIONAL,PANORÂMICA)
COM O SLOGAN,FOTOGRAFE SEM PENSAR…VC PODE SAIR CLICANDO SEM PARAR COM OS DELICIOSOS RECURSOS INTELIGENTES E CRIATIVOS DAS CAMERAS LOMO.
OU ATÉ MESMO PENSE NO QUE QUISER E SAIA FOTOGRANDO QUE COM CERTEZA VC TERÁ RESULTADOS MARAVILHOSOS,SEMPRE.
ALÉM DE PURA DIVERSÃO E FANTASIA,POIS A LOMO PROPORCIONA ESSES MOMENTOS FANTÁSTICOS À QUEM ESTIVER FOTOGRAFANDO COM UMA.

A primeira câmera Lomo, a LC-A, é uma câmera muito simples com uma excelente ótica que permite que você tenha liberdade total,sem se preocupar com os clichês: Foco, nitidez,controle de funções,etc. Sua missão é o exercício do olhar, a criatividade.
Saia Clicando e registre tudo o que quiser.

O uso Manual desta toy camera, que virou Objeto-Cult entre designers, fotógrafos e artistas,começou a se difundir via Internet pelo mundo e criou uma enorme rede principalmente na Europa, Austrália e Ásia.Depois vindo a ser mundialmente famosa e ícone pop-LOMO. Batendo de frente com a tendência das digitais, a Lomo é muito acessível pelo seu preço e facilidade de manuseio. É só começar exercitar o olhar,clicar e ver todas as possibilidades infinitas criativas e interessantes que se dão;pois na maioria das vezes o resultado é completamente inusitado ou surpreendente.
Juntando-se a LC-A,depois surgiram os modelos Supersample, Actionsample, Holga e Pop 9.
E todas as outras opções Fantásticas de Design e cores Pop que existem.

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Bemvindos à Lomo no Rio de Janeiro.Passem por lá!

A loja Lomo no Rio de Janeiro está situada em Copacabana atualmente.

É maravilhosa e fantástica,uma Galeria Lomo completa!

Apaixonante e super moderna para os apaixonados por Lomo e suas fotografias fantásticas e originais.

Vá e tome uma Coca-Cola no Verão por lá,aproveitando todos os modelos que a Lomo pode te oferecer….A loja é uma Delícia,com um Conceito bem Particular da Lomo,Moderna e super COOL.
Vc se sente num Stúdio Show–Room internacional bem aqui no Rio.
Tudo lá é Arte e Fotografia.
Welcome!

http://www.flickr.com/photos/lomographybrasil/

* A Sociedade Lomográfica é uma comunidade sem formalidades, as pessoas se organizam através da Internet que é o grande canal de comunicação e divulgação da mania da lomografia pelo mundo. As cameras podem ser compradas facilmente através do site http://www.lomography.com  .
* O site lomography.com é muito acessível, com muitas informações. Você também pode facilmente criar uma galeria com imagens suas, nas chamadas lomohomes (www.lomohomes.com), que funcionam como uma vitrine. Você cria uma “wall” com suas imagens e pode anexar os seus lomohome álbuns, onde outras pessoas podem estar acessando e se comunicando. Pode participar de concursos, conhecer lomógrafos do mundo todo, ver outras galerias e trocar idéias.

LOMO
LOMOGRAPHY

LINKS:
http://www.lomography.com – Site oficial da Lomo.
http://www.lomo.us – Fórum de discussão e troca de fotografias
http://www.mylomo.com – Site não oficial
http://www.lomo.org – Fórum de troca de fotos

10 Mandamentos LOMO:
1. Leve sua Lomo onde for.
2. Fotografe a qualquer hora, dia e noite
3. Lomografia não interfere na sua vida, é parte dela.
4. Fotografe sem olhar no visor.
5. Se aproxime ao máximo do objeto desejado.
6. Não pense
7. Seja rápido
8. Você não precisa saber antes o que está fotografando … Nem depois.
9. Não se preocupe com as regras.
10. Esqueça de tudo. Descubra sua própria maneira e comece a fotografar agora.

OK,AGORA
QUAL VC QUER?

We love Lomo.

Porque nós amamos a LOMO.

I LOVE LOMO.

THANK YOU FOR LOMO and photographers!

IRINA IONESCO E SUAS OBRAS DE ARTE FOTOGRÁFICAS.

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A Fotógrafa de Arte,Irina Ionesco é Francesa,nascida em Setembro de 1935 e é filha de imigrantes Romenos.
Seu espírito francês misturado ao passado de gerações Romenas deram ao Universo de Irina seu grande poder de sedução Fotográficos,onde um universo Absurdamente Belo & Escuro,sombrio absolutamente perfeito em sedução e beleza nos invade e nos transporta até o outro lado da Alma.
Como uma passagem da Vida e da Morte,à Fantasia de um mundo de sonhos,delírios.
Sua história de Vida é digna de um personagem de filmes do Cinema Felliniano: Ela fugiu de casa aida bem jovem encontrando abrigo em um Circo onde foi domadora de cobras,bailarina e alvo de atirador de facas vivendo uma Vida nada comum,de personagens circenses e descobrindo seu universo lúdico,burlesco & misteriosamente belo.
Em meados de 1960´s,um acidente mudou seus rumos colocando a Vida de Irina junto ao das Artes Plásticas através da pintura.
É exatamente aí à partir deste momento que começam seus primeiros trabalhos fotográficos,onde ela ganha sua primeira câmera de fotografia e então munida de uma manual Nikon, pôs-se a buscar nas formas e no universo feminino–noir o seu próprio conceito,estilo e essência.
Ela sempre fotografaria com Nikon,sua máquina de fotografia preferida desde então para sua Obra de Arte;Suas Fotografias que falam através do NOIR.

Ionesco nos trasporta ao erotismo de uma forma tão profunda de intimidade,nos levando à penetrar num misterioso mundo muitas vezes exótico,bizzarro,onde o burlesco é sua marca;
Sua linguagem e expressão artítica.
Eleva o erotismo à mais instintiva expressão de linguagem fotográfica,como um segredo velado,possuindo uma sedução feminina letárgica e densa que nos é revelado,mostrado lentamente.
Tudo parece quase Letal–lúdicamente,como se nos levasse à outro mundo de formas femininas flutuantes,imaginadas apenas em delírios ou nos sonhos mais profundos do inconsciente.
Ela nos leva a vagar por viagens oníricas,lúdicas,de puro exotismo,ambientes enebriantes de atêliers mágicos de artistas,de Cabaréts,quartos de Teatro,de personagens burlescos inesplicáveis,fantasiosos,universos de sonhos–oníricos misteriosamente sensuais.Do erotismo ao lúdico.
Uma Floresta–Negra dentro de um quarto quase escuro onde a luz suave e estrategicamente certa produz o clima perfeito em cada cena.
No seu mundo os adjetivos são realmente intermináveis e nos levam à uma viagem de prazeres e sentidos,através do Noir & do Burlesco dentro do UNIVERSO FANTÁSTICO PROPOSTO EM CADA CENA POR ELA IMAGINADA,Irina Ionesco.

Irina Ionesco realizou sua primeira exposição em 1974 na Nikon Gallery de Paris. E depois realizando várias exposições itinerantes:
Fez exposições por Londres,Nova–York,Holanda,França e pelo mundo à fora,Europa toda incluindo o Brasil(Galeria do Sesc)& hoje trabalha com editoriais de moda mas não esconde do publico que não é seu universo predileto o da Moda,e onde o mundo que ela prefere atuar é o Artístico,da Fotofrafia de Arte,da Beleza do Burlesco,do Mistério do Ludico “Noir” que ela nos envolve em cada fotografia Preto & Branco que revela.

Irina vive na cidade de Paris e nos dias de hoje” Mme. Ionesco” produz sua obra de vida e paixão,distante da fotografia digital e das técnicas digitais usadas em manipulação de Arte.
Ela não precisa disso,afinal,ela mesma cria seu universo elaboradamente minucioso antes de cada foto por horas,num cenário esplendoroso mágico,de fantasia.
E fotografa cada cena com alguns cliques precisos.
Em filme,película como antigamente desde sempre.

Realizou sua primeira exposição em 1975,onde criou seu universo Noir Burlescamente Eterno & de modo onde o registro do Belo e do Absurdo imaginário fantástico bizarro de seu olhar retratariam cenas “Noir”de erotismo quase letal e escândalosamente polêmicos para à época e até nos dias de hoje.
Ela foi considerada polêmica desde sempre pelo erotismo revelado por ela e até hoje mantêm esse estigma em sua Vida & Obra fotográfica.

“É impossível não se apaixonar e penetrar tão intensamente dentro do Mundo de Irina Ionesco.
E quem ali entrar,jamais saíra o mesmo.”

Mas na Obra de Irina Ionesco a Arte,a fotografia em preto & branco,exótico-fatal,letal,o noir,o burlesco,o excêntrico das profundezas femininas são os elementos artísticos penetrantes nesse mundo Ionesco onde a fotografia é pura Arte.

DEPUREM,APRECIEM E ABSORVAM AS OBRAS FOTOGRÁFICAS DE IRINA ATÉ A SUA ESSÊNCIA E DENSIDADE E DEPOIS ENTRE EM SEU UNIVERSO ABSURDO,BURLESCO E EXCÊNTRICO ATÉ SEU ÂMAGO.

ESPLÊNDOROSAS E INTENSAS SÃO AS FOTOGRAFIAS DE IRINA EM VERDADEIRAS OBRAS DE ARTE FOTOGRÁFICAS.
SALVE IRINA IONESCO NOS DIAS DE HOJE ONDE A FOTOGRAFIA PERDEU SUA VERDADEIRA ESSÊNCIA SECRETA,VELADA.

IRINA EXPÔS SUAS FOTOGRAFIAS NO BRASIL,NA CIDADE DO RIO DE JANEIRO À CONVITE DE UMA AMIGA CURADORA QUE FEZ EM PARIS,NO ESPAÇO DE ARTE DO SESC-COPACABANA EM JULHO DE 2007.
PARA POUQUÍSSIMAS PESSOAS E COM UM VERNISSAGE A-LÁ CABARÉT-NOIR.

IRINA IONESCO COMEÇOU A FAZER SUAS PRIMEIRAS FOTOGRAFIAS COM UMA NIKON QUE GANHOU DE SEU MELHOR AMIGO FRANCÊS EM 1959.
SEMPRE USOU NIKON E A FOTOGRAFIA ANALÓGICA,JAMAIS RECORREU AO USO DE QUALQUER TIPO DE CÃMERA DIGITAL,MESMO EM FOTOGRAFIAS PRODUZIDAS NOS DIAS DE HOJE.
ATUALMENTE ELA CONTINUA FOTOGRAFANDO NO MESMO ESTILO DE VIDA QUE NOS ANOS 60´S,70´S & 80´S & vivendo em Paris sua cidade de Alma.
DIVINAMENTE.

EXPO ANNA BELLA GEISER

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A EXPOSIÇÃO ANNA BELLA GEISER INAUGURADA AGORA NO MÊS DE NOVEMBRO NO DIA 23 NO OI-FUTURO FLAMENGO,ESTÁ APRESENTANDO UMA COLETIVA DE TODOS OS SEUS MAIORES TRABALHOS CONCEITUAIS E VÍDEO-ARTE.
UMA RETROSPECTIVA IMENSA E ABRANGENTE DE SUAS OBRAS DE ARTE E SUA VIDA.

Geiger, Anna Bella (1933)

Biografia

Anna Bella Geiger (nascida no Rio de Janeiro RJ/1933).
É uma Artista-Plástica completa e atua como escultora, pintora, gravadora, desenhista, artista intermídia e professora de Artes.
Com uma extensa formação em língua e literatura anglo-germânicas, inicia na década de 1950 seus estudos artísticos no ateliê de Fayga Ostrower (1920 – 2001).
Vive em Nova York no ano de 1954 onde freqüenta as aulas de história da arte com Hannah Levy no “The Metropolitan Museum of Art” seu grande iniciamento em ARTES—PLÁSTICAS no MET (Museu Metropolitano de Arte)e como ouvinte participa de cursos na New York University.
Retorna ao Brasil no ano seguinte iniciando aqui sua carreira nacional de Arte.
Entre 1960 & 1965, participa do ateliê de gravura em metal do Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro no MAM/RJ e passa a lecionar Arte por aqui três anos mais tarde.
Em 1969 retornando à cidade de Nova York passa a ministrar aulas na Columbia University.
Volta ao Rio de Janeiro em 1970 e retorna então ao meio artístico,seu Metiêr.
Em 1982 recebe bolsa da John Simon Guggenheim Memorial Foundation em Nova York.
Publica com Fernando Cocchiarale em 1951, o livro de ARTE Abstracionismo Geométrico e Informal: a vanguarda brasileira nos anos cinqüenta, em 1987.
A Trajetória de sua obra é marcada pelo uso de diversas linguagens artísticas e a exploração de novos materiais e suportes para as ARTES–PLÁSTICAS através de instalações.
Por volta de 1970, sua produção tem caráter experimental: Encontra novos suportes de Arte na Fotomontagem, fotogravura, xerox, vídeo e Super-8 & Vídeos–Art.
Anna Bella então passa a se dedicar juntamente à sua Arte,à pintura desde a década de 1980. em conjunto com suas outras técnicas e estilos de ARTE que compôem a sua obra artística genial.
A partir da década de 1990 passa a empregar novos materiais e produz formas cartográficas vazadas em metal criadas dentro de caixas de ferro ou gavetas e preenchidas por encáustica.
Suas obras estão relacionadas entre vários conceitos de Arte,através da pintura,escultura,instalações,objetos e falam entre si através de sua Obra,sua linguagem e expressão artística.

(Biografia da Artista)

VALE A PENA IR CONFERIR E TOMAR UM CAFÉ DEPOIS NO ÚLTIMO ANDAR DO ESPAÇO OI FUTURO NO FLAMENGO ATÉ O FINAL DE 2009.
QUE TAL?

Sua Arte é Primorosa.
E sua Vida é de criar ARTE.

Anna Bella Geiser é artista plástica renomada no meio Artístico.

Vamos ver com certeza sua Exposição.

EXPOSIÇÃO WARHOL–MALBA

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O ARTISTA ANDY WARHOL E SUAS OBRAS ESTÃO SENDO EXIBIDAS NO MALBA EM BUENOS AIRES AGORA EM NOVEMBRO DE 2009.
O MUSEU DE ARTE MODERNA ESTA EXIBINDO GRANDE PARTE DO ACERVO DO ARTISTA QUE É O PAPA DO POP DESDE OS ANOS 60´S.
IMPERDÍVEL A EXPOSIÇÃO QUE REVERENCIA O POP EM TODOS OS SEUS SENTIDOS E SEU CRIADOR,WARHOL.

QUE TAL BUENOS AIRES EM DEZEMBRO?
Grande opção de Arte para quem for a Buenos Aires passear no feriado de finados. Sim além do charme da cidade portenha,você pode ir conferir a exposição das obras de Andy Warhol,gênio e maior ícone da pop-art que existiu nos anos 60´s até os dias de hoje. O Museu de Arte Latino Americano–MALBA e a Fundação Costantini de Buenos Aires, inauguraram, a maior exposição do artista americano já realizada na Argentina até agora.
O pai do Pop & do ícone de Cultura Americano Mundial,Warhol.
Intitulada Andy Warhol, Mr. America,esta mostra apresentada reúne mais de 170 obras do artista, incluindo fotografias,pinturas e instalações Pop´s ,além de 44 filmes dirigidos por ele mesmo,Andy Warhol em pessoa.
Além de Artista plástico ele era amante da Arte-Cinematográfica,e era obcecado por fazer filmes,registrar tudo.
As obras expostas no museu formam uma retrospectiva do artista e sua visão sobre a cultura política e popular americana(as celebridades pintadas por ele,as figuras famosas,os ícones pops de consumo)abordando o período de 1981 até 1968 em sua arte.
As fotografias pintadas são sua grande marca registrada.
A Mostra “Andy Warhol, Mr. America “fica em cartaz em Buenos Aires até 22 de fevereiro de 2010 com previsão de que a exposição venha também para o Brasil e seja inaugurada na Pinacoteca de São Paulo em 20 de março de 2010.
Vamos aguardar por isso.

E quem não ama a Arte de Warhol,ou por um acaso um dia já se deparou com alguma de suas obras Pop´s e ficou apaixonado por uma de suas pinturas nem que pelo menos durante 15 minutos?

Quando você se depara com um quadro de Andy–WARHOL na sua frente,não tem como não se surpreender com as fortes e contrastantes cores em retratos marcantes e estravagantemente naturais.

De acordo com o fundador do Malba, Eduardo Costantini, esta é a exposição mais cara já realizada pelo museu desde a inauguração, em 2001.
~~~~A exposição de Warhol;
“Trazer a exposição custou US$ 600 mil, mas comemoramos por termos sido escolhidos pela Fundação Warhol”, disse ele à imprensa argentina.

Muito cara sim.

Bom,para nós não importa isso,o que realmente importa é ver a ARTE de Andy Warhol bem de perto e aqui ao lado,em Buenos–Aires.
Afinal,ele é foi o criador dos 15 minutos de fama,ícone do POP–ART,criador de repetições instantâneas,Artista–plástico,Cineasta,produtor–artístico,amigo de celebridades famosas,dono da Silver–Factory,sua fantástica fábrica de Arte & de produção de arte e artistas pop´s & muito mais.
& queremos ver isso de qualquer jeito.

Porque Arte não tem preço.
Está além disso.
ARTE É TÃO IMPORTANTE QUANTO O AR QUE RESPIRAMOS PRA VIVER.

Yes.
Vamos ver Andy–Warhol no MALBA!
e seu POP.

EXPOSIÇÃO WARHOL–MALBA

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ANDY–WARHOL! http://brasildobem.blogspot.com/2009/10/retrospectiva-andy-warhol-no-malba.html

O MALBA EM BUENOS AIRES ESTÁ APRESENTANDO A EXPOSIÇÃO COMPLETA SOBRE O PAPA DO POP,ANDY WARHOL AGORA EM NOVEMBRO DE 2009.

GRANDE PARTE DOS TRABALHOS DE WARHOL,ESTARÃO SENDO EXIBIDOS EM UMA EXPOSIÇÃO QUE HOMENAGEIA O ARTISTA E SUAS OBRAS TOTALMENTE.
VALE A PENA CONFERIR,AQUI DO LADO.
-QUE TAL BUENOS AIRES?

WONG KAR WAI

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DIRETOR/CINEASTA DIVINO CONTEMPORÂNEO.
WONG KAR WAI E SEUS FILMES NOS MOSTRAM A BELEZA,O PRAZER,O PROÍBIDO,O SURREALISMO,O UNIVERSO DO AMOR E DA PAIXÃO ALÉM DOS LIMITES.

IN THE MOOD FOR LOVE.
2046.

FILMES CULTS DO DIRETOR CHINÊS MAIS CONSAGRADO ARTÍSTICAMENTE NO MUNDO.
SEUS FILMES SÃO VERDADEIRAS OBRAS DE ARTE.

2046.

MAN RAY

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O UNIVERSO FANTÁSTICO DO FOTÓGRAFO DE ARTE FRANCÊS MAN RAY E SUA BELÍSSIMA OBRA NOIR ET BLANC.

Ce qui a de fabuleux dans cette exposition c’est de voir l’univers de Man Ray et des oeuvres que l’on a pas l’habitude de voir. Ce qui m’a le plus frappé ce sont ses peintures que je ne connaissais pas et que j’ai trouvé très belles.

MAN–RAY para sempre.